"Vitrine bi trebale biti diskretne", rekao je Jean Moore, "jer se obraćaju strancima." I u njih instalirali nevjerojatne, ponekad nadrealističke instalacije, stvorene zajedno s Andyjem Warholom, Robertom Rauschenbergom ili Jasperom Johnsom. Legendarni dizajner vitrina Tiffany & Co., koji je gotovo 40 godina radio za američku draguljarsku kuću (od 1955., kada je imao 45 godina, do 1994., kada se povukao u 84. godini kao potpredsjednik uređenja prozora), stvorio je oko 5 tisuća vitrina, i to češće drugi je surađivao s američkim kiparom i umjetnikom Aleksanderom Neyem koji je rođen u Lenjingradu. Često su izlozi vodećeg butika Tiffany & Co.na Petoj aveniji u New Yorku - a to je samo pet relativno malih prozora, Moore je radio u mnogo manjem prostoru od većine modernih dizajnera prozora - bilo je mjesto gdje je javnost prvi put upoznala rad savremenih umjetnika. "Neka čovjek stane" bio je njegov moto.
Prva božićna vitrina Genea Moorea za Tiffany & Co., 1955 © Tiffany & Co. Ured za štampu
Sada je još uvijek teško natjerati osobu da se zaustavi na prozoru, ili još više, jer je junakinja Doručka kod Tiffany's Holly Golightly voljela da se zadržava i pije kafu s kroasanom i dalje je teško, a brendovi se trude: prostor iza Louis Vuittona dizajnirao je Yayoi Kusama (2012. godina), a Hermèsove vitrine prepuštene su južnokorejskom kiparu Osang Gwonu (2016.). U predbožićno razdoblje, posebno u Meki kupovine poput iste Fifth Avenue u New Yorku, započinje parada ukrašavanja taštine i nadmetanje za najneobičnije izloge. 1950-ih, kada se Moore pridružio Tiffany & Co. bila su vrlo različita vremena: vitrine su bile dosadne i služile su kao neka vrsta brojača proizvoda okrenutih ka ulici. I ovdje u pet vitrina Tiffany & Co.veliki dijamant pojavljuje se na listu zelene salate, razbacani biseri, anđeo sa poznatim žutim dijamantom Tiffany u rukama, ptica s ogrlicom u kljunu … "Možda sam malo lud", rekao je Moore, " ali morate biti ekscentrični da biste stvorili nešto originalno. " Jedna od njegovih najpoznatijih kreacija, koja je uglavnom poznata po fotografijama Edgara de Evije, je vitrina s glavom jelena i zdjelicama za šampanjac. "Nevjerovatne stvari ljude nasmiju", rekao je Moore.
Tiffany & Co. Božićna vitrina, 2014 © Tiffany & Co. Ured za štampu
Gene Moore rođen je u Birminghamu u Alabami. Zaslužan je za frazu: "Za svakoga ko je sanjao, bilo bi potpuno pogrešno roditi se na ovom mjestu." Ali imao je snove - želio je postati pijanist ili umjetnik, ali kasnije je zaključio da nije igrao i pisao dovoljno dobro (svoje je slike potpuno spalio). Tridesetih godina prošlog stoljeća preselio se u New York, gdje je ugovorio razne poslove, od kojih je jedan bio dizajn izloga. Počeo je s jednim, ali originalnost njegovih ideja privukla je i druge kupce. Smatra se da on nije imao učitelje u uređenju prozora - Jin je bio samouk.
Uvjerio je vlasnika jedne od radnji da na prozorima koristi bijele božićne žarulje umjesto onih u boji koje su tada bile uobičajene. Pogledajte moderne izloge bilo koje metropole - sve bijele sijalice. Ali Moore je bio taj koji je bio prvi.
Pedesetih godina Tiffany & Co. pozivom ovog inovatora da promijeni izgled vodeće trgovine na Petoj aveniji. Poziv se objašnjava Mooreovom ranijom saradnjom sa robnom kućom Bonwit Teller, koju je 1946. godine stekao američki biznismen švedskog porijekla Walter Hoving, koji je 1955. godine od porodice kupio posao Tiffany & Co.
Do Moorea, čini se da se ništa osim ukrasa nije promijenilo u vitrinama od 1880-ih; oni su i dalje izvedeni u stilu secesije, koji je bio ikoničan za zlatarsku kuću. A onda se pojavljuje Moore, koji drži dijamant u škripcu ili postavlja Valentinovo ljubljenje nosoroga.
Izložba za predstavljanje kolekcije Out of Retirement na tokijskoj Dover Street Market, inspirisana radom Gene Moore-a
Ovo potonje, inače, moglo se ponovo vidjeti prošle godine: nekoliko Mooreovih prozora restaurirano je povodom pojave posebne kolekcije Out of Retirement za tri butika Dover Street Market - u Londonu, Tokiju i New Yorku. "Napravili smo replike koje podsjećaju na poznate vitrine Gene Moorea", rekao je direktor dizajna u Tiffany & Co. Francesca Amphitheatroph. „Prozori su mu bili legendarni. Ljudi su izašli iz Studija 54, prošetali do Tiffany & Co. da vidimo novu instalaciju i nastavili zabavu ispred naših prozora. Moore je bio fenomen … a njegovi prozori su bila prava umjetnička djela."
Za vrijeme njegovog mandata u Tiffany & Co. kolege su ga zvali jednostavno - "mađioničar". Magija se rodila iz bilo čega, perje, tjestenine ili korneti za sladoled mogli su poslužiti kao materijal za optičke iluzije i igru s prostorom.
Dijamant u klještima jedna je od najpoznatijih vitrina Gene Moorea za Tiffany & Co. © Tiffany & Co. Ured za štampu
"Okrenuo je koncept uređenja prozora", kaže potpredsjednica Tiffany & Co. o vizualnoj prodaji, Richard Moore (što je zanimljivo - imenjak, a ne rođak Genea Moorea). "Učinio ih je teatralnima, oživio ih." At Tiffany & Co. i sada pokušavaju nastaviti Mooreov posao, ne samo pokazujući nakit, već pričajući priču na prozorima. Tim od 20 dizajnera radi na razvoju i implementaciji svakog od njih sedam mjeseci.
Kada je Moore počeo raditi za Tiffany & Co. pravljenje prozora bilo je čisto muško - kako se sjeća u svojim memoarima iz 1990. godine, Moje vrijeme kod Tiffany's, morali su biti postavljeni noću, a zakon je zabranjivao ženama da rade nakon deset navečer.
Na istom mjestu, Moore se prisjeća: „Za Rauschenberga i Jonesa, Tiffany je postala nešto poput demonstracijskog mjesta, ja sam odredio smjer, rekao što trebam, a onda su oni otišli i to učinili. Nikad nisam znao ko od njih šta tačno radi, u jednom su trenutku uzeli i zajednički pseudonim - Matson Jones, koji su koristili za komercijalna dela kako bi ih odvojili od njihove ozbiljne umjetnosti."
Izlog za prezentaciju kolekcije Out of Retirement na njujorškoj ulici Dover Street Market, inspirisan radom Gene Moore
Mooreov dizajn proizašao je iz ideje, koncepta, a ne iz stvari koje bi se pojavile u tim prozorima. Prisjetio se: "Nekoliko dana prije postavljanja novih prozora, šetao sam po trgovini tražeći stvari koje bi odgovarale onome što sam planirao."
Svaka Mooreova vitrina priča je koju dijeli u svojim memoarima. Tako je, u saradnji sa Rauschenbergom i Jonesom, predstavio 30. avgusta 1956 "Scene u pećinama". "Špilje su bile nevjerovatne", prisjetio se Moore u knjizi. "Rauschenberg i Jones napravili su za mene pet gipsanih špilja sa lišćem: ledom, kamenom, ugljem … - u njih sam stavio nakit kao da je upravo pronađen u pećini." Iz ostalih njegovih sjećanja na iste prozore: „Tako mi funkcionira mozak. Pomislio sam: dijamanti, hladnoća, led. Stoga se u blizini ledene pećine pojavio rezervoar vode, a na njega sam stavio dijamante kao da plutaju po površini poput santi leda, a zatim sam otrčao do obližnjeg ribljeg restorana, unajmio pumpu i instalirao je tako da je bilo mjehurići."
Neki Mooreu zamjeraju što je podcijenio doprinos umjetnika svojim djelima, više nego što je sebi pripisao, ali čak je i ova jedna priča s pećinama indikativna - možda bi Jonesa i Rauschenberga trebalo nazvati dizajnerima tih vitrina, a Moorea - direktorom cijelu kazališnu akciju, što se sada može vidjeti na fotografijama (Mooreova najbolja djela prikupljena su u "Prozori kod Tiffany's: Umjetnost Genea Moorea") i u projektima koji ponovno stvaraju njegove vitrine za Tiffany. Ali ove vitrine više nisu ograničene na Mooreov prostor. Radikalno je promijenio način na koji je trgovina vizualizirana, a u bilo kojem umjetnički dizajniranom izlogu ima malo Genea Moorea.>